Все мы в детстве играем в кукол, но, оказывается, чтобы делать это профессионально и на сцене для требовательной детской публики, нужно пройти непростой творческий путь. О том, как, начав с ролей грибочков и веточек, вырасти в Снежную Королеву, почему кукол перед каждым спектаклем нужно заново учить ходить и как аплодисменты зала заряжают после выступления, рассказала актёр-кукловод Магаданского областного театра кукол Мария Колодницкая.
Путь на сцену для актёра-кукловода совсем не прост, начиная с обучения и заканчивая подготовкой к каждому выходу. Артист начинает с совсем простых ролей, которые не требуют высокой квалификации и тонкости игры. И потом, постепенно, актёр профессионально растёт, проходя довольно небыстрый путь «взросления» и перехода к главным сказочным героям.
«Когда ты приходишь в театр кукол, сначала делаешь только „помощь“ — работаешь грибочком, листиком, веточкой, дерево крутишь. А потом ты работаешь Бабой-Ягой, кто-то работает Снежной Королевой. Вот этот рост от грибочка до Снежной Королевы — очень большой путь, ты ценишь каждую свою роль. Я помню, когда я начинала, я была грибочком в „Машеньке и медведе“, я ставила три грибочка. Потом в этом спектакле я и сама работала как-то Машенькой, то есть у меня „взросление“ произошло в этом спектакле», — улыбается Мария.
По словам девушки, это очень интересный путь. Сначала у тебя совсем ничего не получается. Но постепенно умения растут, а руки становятся всё более ловкими. И вот в какой-то момент ты замечаешь, что кукла дышит, смотрит и говорит как будто сама, без твоей помощи. «И в этот момент ты ей не помогаешь, тебя нет, тебя не видят. Зачастую кукловод работает за ширмой и за куклой, и в какой-то момент кукла как будто сама начинает говорить им. Это здорово», — делится актриса.
Путь на сцену не заканчивается наработкой навыков, это ежедневный и большой труд. Перед тем как начать репетицию, все актёры читают произведение. Они думают и представляют, каким может быть каждый из героев, какие у него могут быть повадки, почему он поступил так, а не иначе, почему пошёл туда, а не сюда. Кукольный герой обретает характер, причины для своих поступков и как будто свою особенную и уникальную душу.
«Любая кукла, любой персонаж уникален. И под каждого из них актёры подстраиваются, чтобы показать его зрителям лучше и интереснее всего. На каждый спектакль они как будто заново учат ходить каждую из кукол-героев», — рассказывает кукловод.
Но и это ещё не вся подготовка. Перед тем как выйти на сцену, к зрителю, актёры делают речевую гимнастику, разогревают голосовые связки, чтобы не сорвать голос и чтобы зритель всё услышал. А ещё они распеваются, если в спектакле есть вокальные вставки. И только проделав эту огромную работу, выходят к зрителям, чтобы порадовать их своей сказкой.
А после всего этого наступает самый приятный момент — аплодисменты. Они означают, что сказка сбылась и что зрители, получив от неё удовольствие, делятся этой радостью с актёрами.
«Для меня, наверно, самый яркий момент — это когда спектакль закончен и ты чувствуешь от зала обратную энергию. Зрители у нас бывают разные, но вот когда происходит это — „я отдала, и мне вернулась стопроцентно эта энергия“, — это здорово. Когда ты чувствуешь, что твой зритель смотрел, слушал, что-то вынес для себя, и ты понимаешь, что не просто так сегодня вышел», — гордится Мария Колодницкая.
Она рассказывает, что пришла в эту профессию осознанно и с любовью. Ещё в школе решила, что хочет заниматься творчеством, и отправилась для этого учиться в Хабаровск, в институт искусств и культуры. Его студенты посещали кукольную студию, и, вернувшись, Мария не представляла себе иной работы.
История Марии Колодницкой напоминает нам о том, что в любом деле, даже самом желанном и любимом, на начальном этапе приходится преодолевать трудности. Но упорство, вера в волшебство и в себя и поддержка окружающих обязательно помогут преодолеть непростые этапы и приведут к любимому делу всей жизни!
Материал создан в партнёрстве с телеканалом «Колыма-Плюс».